【來去看看~】經典圍籬 Christo and Jeanne-Claude

 

藝術界神仙眷侶克里斯多（Christo）與珍‧克勞德（Jeanne-Claude）最富詩意的鉅作絕對非1972-76的〈奔跑圍籬〉（Running Fence）莫屬。這件作品的規模與尺幅，在已是四十年後的今日看來仍顯得如傳奇一般偉大。2010年的「紀念Running Fence」展覽完整呈現了創作與發想的過程，由華盛頓Smithsonian美國藝術館策展人喬治‧葛爾尼（George Gurney）所主導。

〈奔跑圍籬〉前後耗時42個月，集結眾人之力，在1976年九月於加州的土地上展開翱翔，240,000平方碼的厚重尼龍白布綿延四十公里長，其中一端落入太平洋。昂貴的布料、90英哩的鋼線、2,050個鋼孔、350,000 個鉤子與14,000個地錨全由藝術家支付。這件作品只存在兩週，之後則長眠在記憶與藝術家的文件紀錄中。2008年，Smithsonian美國藝術館購得作品之完整紀錄，包括草圖、拼貼、照片與文件。開創美術館首度收藏克里斯多與珍‧克勞德的計劃文獻的先例。

美術館執行長布洛恩（Elizabeth Broun）表示「這件作品的觀看是個超越性的體驗。這樣的圍籬並沒有將人們劃分，反而讓他們凝聚起來。這場展覽，與伴隨的出版與電影，將34年後仍存在人們鮮活記憶中的那股喜悅興奮重現眼前，並介紹給新的世代。」

我們可以從照片中看見這件作品佇立在自然中散發的令人屏息的美，那美麗的光影與天候變化在布面上的作用，與圍籬的分隔與限制概念的鮮明對比。藝術家希望藉著這件作品表達人類的自由與侷限。〈奔跑圍籬〉堪稱最重要的早期公共藝術作品，甚至在接下來的日子裡，我們再難看見能夠一樣簡單卻如此感動人心的藝術。要開創生命的自由或是作繭自縛，在你看過這樣的風景後，相信已明白該如何選擇。

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